ERNESTO AURIGNAC

Es considerado uno de los mejores saxofonistas del panorama del jazz en Europa. Posee un talento y un dominio exquisito del saxofón y del lenguaje de la tradición jazzística, adherida a la esencia de Charlie Parker. Todo esto lo combina con una madurez vanguardista sorprendente, y con una vitalidad renovada y energética que nunca deja indiferente a nadie.

Nace en Málaga donde se licencia de saxofón clásico a los 18 años en el Conservatorio Superior de Málaga. A continuación se instala en Barcelona donde estudia jazz, armonía moderna e improvisación. Imparte asiduamente clases en Seminarios de Jazz Nacionales e Internacionales como profesor de improvisación, armonía e instrumental coach. Actualmente reside en Málaga y forma parte del elenco de músicos del espectáculo “Flamenco Hoy” del cineasta Carlos Saura bajo la dirección musical de Chano Dominguez.

Fundador y vicepresidente de la Asociación de Jazz de Málaga y profesor de saxofón, armonía y combos del Centro de Artes y Música Moderna ‘Maestro Puyana’ (CAMM)

Para el 2019 presentará por toda nuestra geografía su trabajo más íntimo:

ERNESTO AURIGNAC TRÍO PLAYS STANDARDS”

Todo un homenaje a los temas clásicos y populares de la historia del jazz. Para crear una música propia es necesario conocer la tradición y conocer los standards, porque ahí está la estructura del Jazz.


ANTONIO LIZANA TRÍO

“De Cádiz a New York”

Las grandes autoridades del jazz y del flamenco de nuestro país reconocen en Lizana, saxofonista, cantaor y creador de canciones, a uno de los artistas más genuinos y con mayor proyección de la escena actual.
El artista de San Fernando consigue un maridaje homogéneo y orgánico entre el
flamenco, el jazz y las músicas del mundo, donde las etiquetas empiezan a carecer de sentido, dando paso a una realidad sonora propia.
Con Lizana es difícil saber si estamos ante un saxofonista que canta o ante un cantaor que toca el saxo. La respuesta tal vez la tenga su paisano Javier Ruibal, que sostiene que Antonio es ambas cosas a un tiempo, y que las practica con una gracia y coherencia “muy difíciles de emular”


NES

NESRINE BELMOKH: VOZ, VIOLONCHELO
MATTHIEU SAGLIO: VIOLONCHELO, SAMPLER
DAVID GADEA: PERCUSIÓN

Tres almas creativas, tres artistas excepcionales, tres personalidades activas de la vida cultural de una ciudad: Valencia.

Hace dos años, en el bullicioso barrio de Russafa, David Gadea percusionista ineludible de la escena valenciana reúne a Matthieu Saglio, ‘el cello de los mil acentos’ fundador del grupo Jerez Texas, y a Nesrine Belmokh, chelista en el Palau de les Arts, artista Circo del Sol y cantante. La magia surgió de forma inmediata y el proyecto NES se hizo realidad, difuminando las fronteras entre estilos e idiomas para dar luz a unas canciones llenas de alma que alternan intimidad, lirismo o explosión. El repertorio se desliza sin esfuerzo del jazz, a la soul music, la música árabe o la canción francesa.

Pronto, el grupo seduce a un público valenciano cada vez más numeroso, ganando el Premio al mejor grupo en directo de la Sala Russafa, agotando las entradas en el Teatro Talía, en la Cartuja del Puig, en el Festival Polisònic de Gandía, etc.

Al mismo tiempo el grupo recibe los elogios del público y la crítica a lo largo de la Península, tocando entre otros en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Festival Musikaire de Elorrio, el Festival de verano de Cádiz, la Sala Jamboree de Barcelona y ha sido recomendado por la prestigiosa Red Nacional de Teatros y Auditorios de España (Redescena).

A nivel internacional, NES ha realizado conciertos en Argentina, Italia, y giras cada vez más numerosas en Francia dónde ha sido fichado por la mejor agencia de management: Mad Minute Music (Silvia Pérez Cruz, Carminho).

Este año, el grupo ha grabado su primer trabajo discográfico en uno de los estudios más famosos de Francia: La Buissonne (más de 1000 referencias de primer nivel en 25 años). El lanzamiento del disco está previsto para la temporada 2017/2018, con presentación oficial en Valencia, Madrid, París. NES como embajador de los valores de excelencia, superación y multiculturalidad


SWEET ADÚ

Este año, el grupo ha grabado su primer trabajo discográfico en uno de los estudios más famosos de Francia: La Buissonne (más de 1000 referencias de primer nivel en 25 años). El lanzamiento del disco está previsto para la temporada 2017/2018, con presentación oficial en Valencia, Madrid, París. NES como embajador de los valores de excelencia, superación y multiculturalidad

Se dice de Helen Folasade Adu (más conocida como “Sade”) que tiene una
de las voces femeninas más sensuales y envolventes y que su música te
traslada a un mundo exótico y misterioso.

Se dice que siempre presenta una puesta en escena elegante tanto en lo
musical como en lo visual y que tiene una mezcla de varios estilos musicales muy atractivos como soul, jazz, R&B y funk, sin desencajar en ningún momento dándole un toque especial a sus canciones.

Se dice que gusta a pasadas y nuevas generaciones, algo fácil de creer si
pensamos que después de 30 años de carrera todavía sigue arriba de los
escenarios.

Se dice todo esto y tanto más que quisimos hacer algo con clase, diferente a
cualquier banda tributo, cuidando los detalles estéticos y musicales. Para
ello creamos Sweet Adú, una banda de lujo con una cantante de lujo para
que cuando nos oigas sea toda una experiencia en directo.


YOIO CUESTA Band

“Hablando de ella”

Yoio Cuesta presenta un proyecto propio con “Hablando de ella”

Con este nuevo trabajo Yoio, se adentra en una colección de estándar del jazz de todos los tiempos, cantado0 en español.
Su aterciopelada voz se vuelve hilo conductor de una seductora propuesta con aires latinos y Jazz depurado.

Para este trabajo cuenta con la valiosa colaboración en los arreglos y adaptaciones de los pianistas Jacob Sureda y Jorge Vera de larga trayectoria y gran valor jazzístico.

El resto de la Banda lo integran músicos de reconocida trayectoria en el Jazz actual